El ecléctico guitarrista, compositor y productor Xisco Rojo desarrolla un proyecto en solitario basado en el primitivismo, el folk de cámara y el arte sonoro, con un fuerte componente experimental heredado de su trayectoria anterior en las escenas noise y de improvisación libre de Berlín, Philadelphia y Madrid. Combinando elementos de las tradiciones occidentales y orientales, consigue crear un estilo único y personal, rico en contrapuntos, misticismo y profundidad lírica.
Después de la publicación del EP Moonlight in the fountain (Autoeditado, 2013) y de Ruina Montium (Holy Hoof Records / Envelope Collective, 2014), una impromptu de guitarra eléctrica compuesta, grabada, mezclada y masterizada en un sólo día, en 2015 publicó su segundo disco, basado en la guitarra acústica, You Got To Walk That Lonesome Valley (Holy Hoof Records, 2015). En 2016 también vio la luz Live in Seoul & Kyoto (Pequeña Criatura, 2016), una cassette con los conciertos de la pata asiática del ‘Lonesome Tour’. En 2018 publica Resistance Ragas (Acuarela, 2018), un single de 7” con dos evocadoras invocaciones paganas ejecutadas con una Weissenborn, y Encomienda (Holy Hoof Records, 2018), una improvisación mano a mano con el guitarrista Carnisaur. En enero de 2021 publicó Axial Tilt (TakuRoku, 2021), una improvisación de 30 minutos grabada durante el confinamiento del COVID-19 en el netlabel experimental del vibrante Café Oto de Londres, y en mayo de ese mismo año publicó Transfigurations (Holy Hoof Records, 2021), un disco sobre el cambio, la renovación y la transformación, tanto a través del arte como a través de una suerte de “espiritualidad ancestral”. En 2022 llegó мать может я (Holy Hoof Records / Philatelia Records, 2022), un disco hecho del material que surgió a la vez que Transfigurations; la placenta, utilizando una metáfora obstétrica. Mientras prepara un nuevo disco de guitarra instrumental comenzó a recopilar una colección de canciones tradicionales que se unificaron bajo el título Folk-Lore (Holy Hoof Records, 2023).
Xisco Rojo ha girado por Europa, Corea del Sur y Japón, compartiendo el escenario con artistas como Marc Ribot, Esmerine, Matt Elliott, Ryley Walker, Steve Gunn, Víctor Herrero, Rhys Chatham, Niño de Elche, Toundra, Joseba Irazoki, Buck Curran, Raoul Vignal, DBH, Taku Hayashi, Noveller, Elle Belga, Pablo Und Destruktion, Fee Reega, Negro o Alberto Montero.
Colabora habitualmente con otros proyectos musicales, como las interpretaciones en directo de la banda sonora compuesta para El Acorazado Potemkin de Serguéi Eisenstein junto al combo kraut-rock experimental Raisa –publicada por Holy Hoof Records en 2021-, y con Técnicas y Procedimientos, proyecto del que ha sido productor habitual en Sauerland Studios & Recording Co., el estudio propio de grabación y producción de Rojo. Además, ha aportado su talento en los discos de otros artistas, como Julie Doiron, Maika Makovski, Territoire, Peninsular, Vidal, Alberto Acinas, Vaz Oliver, Charles Lavaigne,Madriguera o Thérèse, y su música aparece en varias películas, cortos y documentales (Lady Off, Invisible, For the love of a horse).
En su quehacer literario ha publicado dos libros de poesía: Aquel incendio (Ediciones Venera, 2022) y Romancero viudo (en dos dimensiones) (Ed. Rue des Cascades, 2004).
PHILATELIA Records 